Science et Observation : Comprendre l’Eau

Les artistes de 'L’Eau de l’Art', tout en embrassant cette nouvelle ère de modernité, s'inscrivent dans la continuité des artistes du 19e siècle, qui ont eux aussi exploré de manière profonde et variée le thème de l'eau.

Ces artistes modernes, à l'instar de leurs prédécesseurs, examinent l'eau non seulement comme un élément naturel mais aussi comme un symbole puissant dans l'art. 

Selon John Dewey, l'être humain est un organisme en interaction constante avec son environnement, une idée déjà présente dans les œuvres des artistes du 19e siècle qui reflètent leur contexte social et naturel

Aujourd'hui, cette interaction prend une nouvelle dimension où la frontière entre le virtuel et le réel s'estompe, la science se substituant à la nature.

Les artistes modernes, en explorant la nature de l'eau à la manière des biologistes, ne se contentent pas de la représenter; ils la manipulent, l’exhibent ou la réinventent, créant des hologrammes accessibles et des réalités alternées, tout en dialoguant avec les notions de réalité et d'illusion héritées de leurs prédécesseurs du 19e siècle.

Ce dialogue entre l'ancien et le nouveau met en lumière comment l'art, en parallèle à la science, propose des perspectives enrichissantes qui élargissent notre compréhension du monde.

Pierre Restany a souligné que l'art est un aspect fondamental de la recherche, une vérité qui transcende les époques. L'approche scientifique et pluridisciplinaire de l'eau dans l'art contemporain mêle techniques avancées et visions artistiques pour explorer de nouveaux paradigmes, repoussant les limites de ce qui est concevable et perpétuant la poésie romantique de l'eau, même dans un cadre visuel futuriste.